RADIO RITMO
on the occasion of the 150th anniversary of the birth of Guglielmo Marconi (1874- 1937)
On October 30, 1938, Orson Welles' radio broadcast triggered panic, making people believe that an interplanetary conflict had begun through an alien invasion in New Jersey, giving rise to the first major fake news spread through a means of communication.
Freely inspired by The War of the Worlds, RADIO RITMO aims to recall the impressive communicative power of radio and, at the same time, stimulate reflection on the impressive effect of the media and their reliability. From a concert hall, where an orchestra is performing, the apocalyptic expedient of H. G. Wells' text begins.
Two actors reproduce the radio broadcast, In RADIO RITMO we find the extraordinary engaging capacity of sounds and voices, still not overwhelmed by images, leaving room for imagination and recreating an incredible atmosphere.
actors Mirko Rizzotto e Sandra Cavallini
director Massimo Sceusa
Baraccano Orchestra
conductor Giambattista Giocoli
violin Gabriele Bellu
cello Alessandro Culiani
flute Claudia Piga
bassoon Davide Braco
piano Denis Zardi
arrangements
Giambattista Giocoli, Filippo Mazzoli, Denis Zardi
vintage antenna construction Sandro Manini
MUSIC
FOLK SONGS
musiche di Luciano Berio (1925- 2003)
per mezzosoprano e sette esecutori
INTRODUZIONE E ALLEGRO - “SETTIMINO”
musiche di Maurice Ravel (1876-1946)
per arpa, flauto, clarinetto e quartetto d’archi
SIETE CANCIONES POPULARES ESPAÑOLAS
musiche di Manuel de Falla (1876-1946)
orchestrazione e arrangiamenti originali
per mezzosoprano e nove esecutori
ORCHESTRA DEL BARACCANO
The Baraccano Orchestra was born within the activities of the Theater of Baraccano in Bologna, where a production and research project on chamber music theater is carried out.
It was founded in 2013 and is directed by its artistic director Giambattista Giocoli.
The Orchestra has produced numerous musical theater shows, both independently and in co-production and collaboration with the Teatro Comunale of Bologna, BSMT productions and the University of Bologna.
Productions include: musicals A Little Night Music and Sweeney Todd by Stephen Sondheim, the show Histoire du soldat by Igor Stravinskij, the projects All'Opera!, symphonies, intermezzos and overtures of the Italian Opera, and 4th Gustav Mahler, the Mahler's fourth symphony, arranged for chamber orchestra.
In 2017 the Orchestra realized the following project: Popular Songs, with soloist Cristina Zavalloni, a new Histoire du soldat with the voice of Ivano Marescotti and The Barber in comics, the Rossini's Barber of Sevilla with music, animation and Manga drawings of Tsukishiro Yuko, an internation coproduction with Japan.
In 2021 it will be the center of events of the Respighi project, a project on the musician and composer Ottorino Respighi and of Progetto Kafka. In 2022 it was the fulcrum of the PON VoltONE project on AIDA, a reduction of G. Verdi's Opera for ensemble and speaking voice. In 2022, with the RESPIGHI suite program, it toured the Czech Republic and Poland, in 2023 in Hungary and in 2024 in Croatia for the 70th edition of the Split Summer Festival.
GIAMBATTISTA GIOCOLI
Born in 1976 in Matera, initially a clarinetist, he studied clarinet in his hometown and later graduated from the Bologna Conservatory. As an instrumentalist he studies with Perrone, Quarenghi, Tirincanti, Pay and Carbonare, immediately starting an intense concert activity in Italy and abroad.
Performs recordings for Italian and foreign radio stations, recording various CDs of classical and contemporary music. For 10 years he collaborates with the lyrical and symphonic seasons of the Orchestra of the Teatro Comunale in Bologna with which he performs multiple tours in Italy and abroad.
He has collaborated with the FontanaMIX Contemporary Music Ensemble of Bologna and with the Sentieri Selvaggi of Milan ensemble, with a concert activity in Europe and Asia.
In 2013 he made his debut as a conductor in the production of American Musicals and in the same year he founded the Orchestra of the Baraccano, with which he produced chamber music theater projects and symphonic projects that he still toured. Since 2015 he has worked as a guest conductor with the Orchestra of the Toscanini Foundation in Parma and since 2017 with the Rossini Symphony Orchestra of Pesaro. In 2018 he also began working with the Lucana Orchestra Foundation and the Virtuosi of the Italian Opera.In 2022, with his Orchestra he toured Poland and the Czech Republic, in 2023 in Hungary and in 2024 in Croatia.He is the art director of the Teatro del Baraccano in Bologna and of the research and production project of musical theater ATTI SONORI in Bologna.
CRISTINA ZAVALLONI
Cristina Zavalloni nasce a Bologna. Di formazione jazzistica, intraprende a diciotto anni lo studio del belcanto e della composizione presso il Conservatorio della sua città. Per molti anni si dedica anche alla pratica della danza classica e contemporanea. Si esibisce nei più importanti teatri, in stagioni concertistiche internazionali e festival jazz, tra cui il Montreux Jazz Festival, North Sea Jazz Festival, Free Music Jazz Festival di Anversa, Moers Music, Bimhuis, London Jazz Festival, Klara Festival, International Jazz Festival di R o t t e r d a m , C o n c e r t g e b o u w d i A m s t e r d a m , Concertgebouw di Bruges, Lincoln Center e Carnegie Hall, Walt Disney Hall, Teatro alla Scala di Milano, Barbican Center, Beijing Concert Hall, Moscow International House, ecc.
Si è esibita con orchestre quali la London Sinfonietta, BBC Symphony Orchestra, Schoenberg Ensemble, Sentieri Selvaggi, Musik Fabrik, Orkest De Volharding, Orchestra della Rai Torino, Los Angeles Philharmonic, ORT, Orchestra Toscanini, Irish Chamber Orchestra, ed è stata diretta da Martyn Brabbins, Stefan Asbury, Reinbert De Leeuw, Ivan Fischer, Oliver Knussen, David Robertson, Jurjen Hempel, Georges-Elie Octor, Andrea Molino, Marco Angius, tra gli altri.
Collabora con il compositore olandese Louis Andriessen, che ha scritto per lei alcuni dei suoi più recenti lavori tra cui Passeggiata in tram per l’America e ritorno, La Passione, Inanna, Letter from Cathy, Racconto dall’Inferno, la parte di Dante ne La Commedia, il monodramma Anais Nin e la parte di Sor Juana Ines de la Cruz ne l’opera Theatre of the World. E’ interprete di prime esecuzioni di Carlo Boccadoro, Luca Mosca, Emanuele Casale, Michael Nyman, Mauro Montalbetti e di alcune composizioni di James McMillan (la prima USA di Raising Sparks, Carnegie Hall, 2011).
Frequenta il repertorio barocco (Incoronazione di Poppea, Combattimento di Tancredi e Clorinda), collaborando con registi e coreografi quali Mario Martone e Alain Platel (VSPRS e Pitié!, su musiche di Fabrizio Cassol) o con la Brass Bang! (Paolo Fresu, Gianluca Petrella, Marcus Rojas, Steven Bernstein).
Le sue più recenti collaborazioni in ambito jazzistico includono i duo voce e piano con Jason Moran, Stefano Popular songs Bollani, Benoit Delbecq, Alfonso Santimone, le collaborazioni con Radar Band, Uri Caine e il suo quartetto Special Dish. Ha realizzato per la televisione italiana (RaiTre) le Effemeridi Musicali - serie di pillole andate in onda nella stagione 2013/2014, in cui raccontava alcuni dei propri progetti musicali. Ha inciso oltre 20 CD
DAVIDE BURANI
Diplomato in pianoforte e in arpa, ha conseguito con il massimo dei voti e lode il Diploma Accademico di secondo livello in arpa presso il Conservatorio “Boito” di Parma. Perfezionatosi con Fabrice Pierre e Judith Liber, si è imposto in numerosi concorsi nazionali ed internazionali (finalista con menzione d’onore al “Tournoi International de Musique” XI ed. a Salon de Provence e vincitore assoluto del “Music World” di Fivizzano (2004).
Si è esibito come solista in prestigiose sedi concertistiche in Italia e all’estero: Teatro Regio di Parma, Teatro Comunale di Ferrara, Accademia Filarmonica di Bologna, Galleria Franchetti alla Ca’ d’Oro di Venezia, Palazzo Ducale di Venezia, Conservatorio “Verdi” di Milano, Lucerna, Cadogan Hall di Londra, Teatro dell’Opera di Praga, Centro Internazionale delle Arti di Pechino, Tokyo Opera City, Symphony Hall di Osaka.
Ha collaborato in qualità di prima arpa con l’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, con l’Orchestra della Radio Svizzera Italiana di Lugano, con I Virtuosi Italiani, con l’Orchestra Filarmonica Arturo Toscanini di Parma, con l’Orchestra Regionale dell’Emilia Romagna, con l’Orchestra “Bruno Maderna” di Forlì.
Ha partecipato a numerose trasmissioni radiofoniche e televisive ed è stato invitato a presentare i suoi lavori discografici presso gli studi di Radio Uno della Radio Svizzera Italiana e presso gli studi di Radio Tre nel corso delle trasmissioni Radio Tre Suite e Piazza Verdi. Ha inciso vari CD. Ha tenuto Masterclass di Arpa.
Dal 2014 collabora con il Maestro Leo Nucci accompagnandolo nelle sue tournées internazionali ed il gruppo cameristico Italian Opera Chamber Ensemble. Dal 2009 è docente di arpa presso l’Istituto Superiore di Studi Musicali “Achille Peri” di Reggio Emilia.